30 de agosto de 2026
Yayoi Kusama, una de las artistas japonesas más reconocidas del arte contemporáneo, falleció a los 97 años en Tokio. Su obra, marcada por los lunares, los espejos y los patrones repetitivos, alcanzó museos y públicos de todo el mundo.
Yayoi Kusama, artista japonesa cuya obra transformó los lunares y la repetición en un lenguaje propio dentro del arte contemporáneo, falleció el 14 de agosto a los 97 años en un hospital de Tokio, informó su estudio.
La trayectoria de Kusama abarcó pintura, escultura, instalación, performance, cine y literatura. A lo largo de más de siete décadas de carrera, construyó un universo visual reconocible por sus puntos, redes, flores, espejos y espacios inmersivos.
Su muerte pone fin a la vida de una creadora que logró convertir experiencias personales y obsesiones recurrentes en una propuesta artística de alcance internacional.
¿Quién fue Yayoi Kusama?
Nacida en Japón en 1929, Yayoi Kusama comenzó a desarrollar desde muy joven una intensa relación con el dibujo y las formas repetitivas. La propia artista explicó en distintas ocasiones que desde su infancia experimentaba alucinaciones en las que veía el mundo cubierto de puntos y patrones.
Esas experiencias terminaron incorporándose a su obra y se convirtieron en uno de los elementos fundamentales de su producción artística.
En 1957, Kusama se trasladó a Nueva York con la intención de desarrollar su carrera. En aquella época, la escena artística estadounidense estaba dominada por corrientes como la pintura de acción, mientras la artista japonesa desarrollaba una propuesta basada en redes y puntos.
Los primeros años estuvieron marcados por dificultades económicas y escaso reconocimiento. Sin embargo, Kusama continuó trabajando y logró relacionarse con importantes artistas de la escena neoyorquina, entre ellos Andy Warhol, Georgia O’Keeffe y Joseph Cornell.
Los lunares que hicieron reconocible a Yayoi Kusama
Los lunares se convirtieron en la principal firma visual de Yayoi Kusama. La artista los utilizó en pinturas, esculturas, objetos e instalaciones, multiplicándolos hasta crear superficies y ambientes completos.
En su trabajo, la repetición no funciona únicamente como un recurso decorativo. Los puntos aparecen como una forma de expandir las figuras y transformar la percepción del espacio.
Esta búsqueda alcanzó una de sus expresiones más conocidas en sus instalaciones de espejos, donde las imágenes se multiplican y generan la sensación de encontrarse frente a un espacio infinito.
La obra de Kusama también incorporó flores de grandes dimensiones, esculturas cubiertas de elementos repetitivos y objetos intervenidos con formas que podían resultar tanto lúdicas como inquietantes.
De las performances a las instalaciones inmersivas
Durante la década de 1960, Kusama también participó en acciones y happenings vinculados con el movimiento antibélico. En algunas de estas intervenciones utilizó círculos de papel sobre cuerpos humanos, provocando controversia y una creciente atención de los medios.
Su producción se expandió posteriormente hacia distintos campos. Además de las artes visuales, realizó películas y publicó novelas, demostrando que su propuesta artística no estaba limitada a una sola disciplina.
A lo largo de su carrera recibió distintas etiquetas, entre ellas artista pop, feminista y vanguardista. Kusama, sin embargo, cuestionó varias de estas clasificaciones al considerar que no representaban completamente su trabajo.
El reconocimiento internacional de Yayoi Kusama
Con el paso de las décadas, la obra de Yayoi Kusama alcanzó algunos de los principales espacios dedicados al arte contemporáneo. Sus exposiciones llegaron a instituciones como el Museo de Arte Moderno y el Museo Whitney de Arte Estadounidense de Nueva York.
Su trabajo también trascendió el circuito tradicional de museos y galerías. Las instalaciones inmersivas de Kusama comenzaron a atraer a públicos masivos y sus característicos lunares llegaron incluso al mundo de la moda y el diseño.
En 2008, una de sus obras fue vendida en una subasta de Christie’s por 5.8 millones de dólares.
En 2016 recibió la Orden de la Cultura, uno de los principales reconocimientos que Japón concede a sus artistas.
Yayoi Kusama continuó creando hasta sus últimos años
El reconocimiento internacional no disminuyó el ritmo de trabajo de Kusama. Por el contrario, la artista mantuvo su compromiso con la pintura y la creación durante sus últimos años.
En una entrevista concedida en 2012, expresó su intención de continuar pintando hasta el final de su vida. Su estudio señaló, tras su fallecimiento, que Kusama siguió trabajando hasta sus últimos días.
Más allá de los récords de subastas, las colaboraciones comerciales o la popularidad de sus instalaciones, el principal legado de Yayoi Kusama se encuentra en haber desarrollado un lenguaje artístico propio a partir de la repetición.
Sus lunares, espejos y patrones transformaron espacios cotidianos en escenarios de percepción y reflexión sobre el infinito, el individuo y su relación con el universo.
A los 97 años, Yayoi Kusama deja una de las obras más reconocibles del arte contemporáneo. Su universo de puntos e infinitos seguirá presente en museos, galerías y espacios culturales de todo el mundo.
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